二、 以西方音乐主题材料发展方式展开的京剧音乐元素

《三交》以动机展开方式处理京剧音乐素材。作曲家谈到其创作原则时说到：“求表现，不求再现；求神似，不求形似。” 有机的融合了西方音乐的外衣和中国音乐的内核。一番话道出了这部作品的音乐特点。笔者将按照乐章的顺序进行分析。

第一乐章，引子（1-9小节）：由9个小节构成的乐句，圆号、大管和弦乐组齐奏引子主题。（谱例2.10）

谱例2.10：

引子中的材料是由《宝剑记•夜奔》中的【折桂令】唱段变化而来。将曲牌原型中的音型变化成均分的四分音符三连音形式。（谱例2.11）

谱例2.11：

引子主题中包含有两个主题材料。引材一，均分的四分音符、三连音节奏性；小间距环绕音型。平稳的节奏暗示出悲壮的音乐情绪。这个音型贯穿第一乐章，一共出现了二十二次，其中原型出现十二次，变化出现十次。引材二，十六分音符弱起进入，上行四度跳进至复附点二分音符，节奏前紧后松，音乐情绪变得紧张。

整个引子是将昆曲曲牌中的唱腔旋律为主干音（谱例2.12），围绕这几个音进行展开的。在配器方面，依据作曲家在创作这部作品之前的构思的乐曲各个乐章结构时所要突出的乐器，第一乐章中突出铜管。铜管组和弦乐组齐奏引子主题，木管组以均分的连音形式向上推进到主音C，为引子主题做了强大的背景烘托，气势宏大。和声色彩方面，协和的三六度音程使用，并没有带来协和的音响色彩，反倒是造成了一种紧张，忧郁的音乐情绪，这种忧郁的情绪贯穿全曲。在第7小节，弦乐组以均分的八分音符三连音形式上行，使三连音这种音型在引子结构中，得到了充分的发挥。

谱例2.12:

A 部分是由三个并列的乐段和一个具有再现意义的小结束段落构成并列单三部曲式。

A材：（谱例2.13）均分的二分音符，以f的力度弱起次强拍进入，将引子材料中的三连音音型变化而来，增四度不协和音程的使用，奠定了主题忧郁暗淡的音乐色彩。铜管组和木管组齐奏陈述，力度由sfp到fff。定音鼓用引子中的三连音音型穿插演奏。四个小节的主题陈述并没有得到完整的陈述，弦乐组采用模进手法，对这四个小节的主题进行展开性陈述。

谱例2.13：

B材：均分的二分音符主题在弦乐声部的得到了完整的陈述，均分的四分音符上行六度跳进后级进下行， 由【折桂令】唱段的音型变化而来，以三、六度音程为主的旋律声部。（谱例2.14） 音乐线条拉宽，情绪起伏增强。调性方面，整个A 部分都是在bA宫系统调中。

谱例2.14：

在第44小节，竖琴以七连音的十六分音符分解和弦（谱例2.15）形式陈述。作为连接声部，过渡到下一段落，弦乐组以长音做背景。以竖琴声部作为连接的部分，在这部交响乐作品当中是使用较多的手段。

谱例2.15：

主题材料仍然是A段材料中的均分的二分音符为主，木管组和弦乐组以ff的力度齐奏，对二分音符加以装饰变化，力度上逐渐增强。定音鼓引用引子中三连音材料变化形式（谱例2.16），形成了强弱呼应。第59小节，由双簧管声部奏出A部分主题中的后半部分，在这里使用双簧管演奏较A部分中的弦乐组演奏，增强了音乐色彩变化。

谱例2.16：

第71小节，由弦乐组弱起进入，引子的材料中增四度音程在这里以减五度形式出现，巧妙的运用了等音程的转换（谱例2.17）。对整个A部分具有再现的意味。

谱例2.17：

B部分是由A 部分的主题材料进行展开性陈述构成的插部性中部。分为三个阶段。主要进行调性展开。

弦乐组以ff的力度直接进入主题，木管组和铜管组在弦乐组的上方做装饰的同音反复（谱例2.18），较完整的陈述引子主题。

谱例2.18:

采用引子主题中的上行二度作为原型，进行变化展开性陈述。（谱例2.19)乐情绪任然沉浸在忧郁苦闷中，采用复调对位手法，木管组和弦乐组以三度音程的形式模仿进行（谱例2.20）。朴素的音乐语言，带给听众震撼的视听效果。 使我随着音乐中所描写的人物情绪一起沉浸在忧郁苦闷当中。

谱例2.19：

谱例2.20：

弦乐组在104小节以十六分音符六连音形式（谱例2.21），半音级进上行，弦乐组和铜管组齐奏。具有强大的推动力。这个乐章中，采用这种半音级进上行的推动的方式来推动音乐的发展，是这部作品创作手法之一。

谱例2.21：

打击乐组在106-115小节奏出八小节具有鲜明特点的节奏型。（谱例2.22）

谱例2.22：

这个具有鲜明特点的节奏型是来源于京剧中打击乐的慢长锤。在京剧中，这种节奏型无限反复，念法为：‖呛 七 台 七‖ 在打击乐中使用。这部作品使用钹、小鼓、锣奏出这种具有京剧中的节奏音型，在114小节，定音鼓在此节奏型结束时，是以fff的力度三连音的形式与此节奏一同结束，铜管组以双音齐奏的方式在打击乐组具有鲜明特点节奏型的烘托下达到乐曲的一个小高潮，给笔者留下了深刻的印象。

铜管组继续以双音的方式进入，力度由pp到ff，竖琴以均分的十六分音符、七连音的分解和弦做和声背景。

A1 再现部，与A 相比，再现A和B两部分材料，构成(ABA)再现单三部曲式。

A1部分，（125-144）小节，由单簧管、双簧管的齐奏A段主题（谱例2.23）。B1部分，（145-161）小节，与A 中B段相比，由英国管单独陈述主题，这次再现以齐奏的方式，ff的力度，增四度不协和音程，加深了忧郁苦闷的主题音乐形象。长笛与英国管做二声部的对位演奏。大提琴与低音提琴的拨弦、定音鼓的弱奏做为背景音乐。整个B1部分音乐色彩对比性很强。A2部分，（162-177）小节，弦乐组以弦乐四重奏的形式陈述主题。D部分，（178-191）小节，A2部分主题完整再现后，整个乐队以齐奏的方式展开主题材料。作为连接的部分，为尾声做了准备。

谱例2.23：

在第126小节，打击乐组木鱼声部模仿京剧伴奏乐器板鼓奏出由慢渐快的节奏型（谱例2.24）。这种节奏型在第一乐章再现部一共出现了四次。这种由慢渐快的节奏型在京剧中常常起推动剧情发展，烘托情绪的作用。在这部作品中是中西音乐元素相结合的亮点之一。

谱例2.24：

在第132小节，铜管组和弦乐组以齐奏的的方式，先现了A 中B部分中的主题材料，继续增强郁闷至极期待释放的情绪。

尾声：(192-212)小节，分为两个阶段。

第一阶段：（192-199）小节，尾声以弦乐连续下弓、圆号、小号陈述主题。具有强烈的音响效果。这段【水龙吟】唱段，描述的是大将升帐时的音乐，音乐积极向上，是整个乐章音乐情绪“忧郁苦闷”的释放。（谱例2.25）在B角调式上陈述，音乐彩明亮。

谱例2.25：

第二阶段：（200-212）小节，引用引子中的增四度三连音材料进行展开性陈述，前半部分在弦乐震音的背景下由木管组陈述引子动机，气势恢宏，最终以B 的中打击乐声部由慢渐快的主题材料结束第一乐章。尾声出现的京剧元素为整个第一乐章起到柳暗花明又一村的效果。